Jenny Holzer et Louise Bourgeois


Louise Bourgeois , Garment from Performance ‘She lost it’©The Easton Foundation Pro Litteris, Zurich and VAGA at ASR (NY).

Jenny Holzer, née en 1950, artiste contemporaine parmi les plus importantes de sa génération, conçoit une exposition consacrée à l’oeuvre de Louise Bourgeois (1911–2010). Cette dernière est généralement considérée comme l’une des artistes les plus éminentes et influentes des XXème et XXIème siècles.

Jenny Holzer est connue pour son exploration subversive du langage dans l’espace public au moyen de formes peu conventionnelles. L’oeuvre de Louise Bourgeois, marquée par un vif intérêt pour la psychologie, sonde les émotions humaines : l’amour, le désir, la dépendance, la sexualité, le rejet, la jalousie et l’abandon.

À travers cette rencontre de deux personnalités exceptionnelles de l’art américain, l’exposition présente l’oeuvre de Louise Bourgeois vue par Jenny Holzer. Elle aborde la production artistique de Louise Bourgeois par le biais de son abondant travail d’écriture.

Dans le cadre de l’exposition, une sélection d’oeuvres couvrant toutes les périodes de création de Louise Bourgeois — sculptures, installations, peintures, dessins, gravures et textes — regroupées de manière thématique sont présentées dans les salles du musée.

 

Öyvind Fahlström


(English) Öyvind Fahlström, Ade-Ledic-Nander II, 1955-1957.Moderna Museet Stockholm. Donation 1959 from Theodor Ahrenberg. Photo/Foto: TES.

Le titre de l’exposition (Party for Öyvind) reprend le carton d’invitation envoyé par Patty et Claes Oldenburg pour une fête organisée à l’occasion de l’anniversaire d’Öyvind Fahlström en 1967.

Öyvind Fahlström (1928-1976)  étudie l’histoire de l’art et l’archéologie à Stockholm et à Rome, où il vit à partir de 1952. Il s’immerge rapidement dans le milieu artistique, crée ses premières œuvres et se lie d’amitié avec des artistes.

En 1961, titulaire d’une bourse, Fahlström se rend aux États-Unis avec sa partenaire Barbro Östlihn, qu’il a épousée en 1960 et avec laquelle il travaille beaucoup. Leurs premiers amis sont alors Patty et Claes Oldenburg. Fahlström peut reprendre l’atelier de Robert Rauschenberg et se retrouve au cœur d’une fulgurante évolution américaine et assiste à la montée du pop art et du happening. Ils feront partie de la scène artistique locale jusqu’à sa mort en 1976.

Fahlström et Tinguely s’étaient connus en 1955 à Stockholm lors de sa première exposition en Suède. Öyvind et Niki se sont rencontrés à Stockholm en mai 1961.

L’exposition montre la vie et l’oeuvre de l’artiste.

La collection Montgomery


©2022-Jeffrey-Montgomery-FCM

L’exposition Japon. Arts and Life présente au public cent soixante-dix œuvres de la collection Montgomery, qui compte parmi les plus grandes et renommées collections d’art japonais hors du Japon.

Elle inclut des œuvres datant du 12e au 20e siècle, notamment des textiles, ameublements, peintures, objets religieux et quotidiens – soigneusement sélectionnés parmi les plus de mille objets collectés par Jeffrey Montgomery tout au long de sa vie.

La collection Montgomery est mondialement connue pour son extraordinaire richesse et sa substance singulière : elle est « orientale » et exprime en même temps une culture « populaire », réinterprétée selon des critères esthétiques élevés par le choix élégant et raffiné du collectionneur.