Agenda

De tentoonstelling Errances dans les méandres du temps (Zwerftochten in de meanders van de tijd) neemt ons mee naar plaatsen die fotograaf Noé Cotter (geboren in 1993) al sinds zijn jeugd kent. Zijn ontdekkingstocht voert ons van de diepten van het meer van Neuchâtel tot de grotten van de Areuse-kloof  (Areuse-Gorge) in het kanton Neuchâtel.

De 28 tentoongestelde foto’s zijn gemaakt in 2020. Ze nodigen uit om vertrouwde en toch onbekende landschappen te ontdekken. Natuurlijke elementen – water, rotsen en vegetatie – spelen een centrale rol, terwijl de plaats van de mens dubbelzinnig is.

Dat laatste wordt gesuggereerd door materiële resten, de restanten van paaldorpwoningen, schepen en hedendaagse voorwerpen die door een lang verblijf op de bodem van het meer zijn omgevormd tot archeologische resten.

Tuinen zijn spiegels van identiteiten, dromen en visies, ze hebben diepe culturele wortels en zijn een uitdrukking van onze relatie met de natuur. Tegenwoordig is de tuin veel meer dan een romantische idylle.

Tuinen zijn tegenwoordig plekken van de avant-garde en dienen als experimenteerterrein voor sociale rechtvaardigheid, biodiversiteit en een duurzame toekomst.

Met “Garden Futures” presenteert het Vitra Design Museum een grote tentoonstelling over de geschiedenis en de toekomst van de tuin. Welke ideeën en opvattingen vormen het huidige tuinideaal? Welke bijdrage leveren tuinen aan een leefbare toekomst?

De tentoonstelling onderzoekt deze vragen aan de hand van een groot aantal voorbeelden uit de designwereld, de alledaagse cultuur en de landschapsarchitectuur – van ligstoelen tot verticale stadsboerderijen, van hedendaagse gemeenschapstuinen tot vergroende gebouwen en de tuinen van ontwerpers en kunstenaars.

De tentoonstelling is ontworpen door het bekende Italiaanse bureau Formafantasma.

Van 24 februari tot 21 mei 2023 toont het Kunsthaus Zürich de Zwitserse kunstenaar Johann Heinrich Füssli (1741-1825) als tekenaar. Füssli was een van de meest eigenzinnige, originele en controversiële Europese kunstenaars van de achttiende eeuw.

Het nadrukkelijk individualistische karakter van zijn kunst verdeelde gedurende zijn hele carrière de publieke opinie.

Waar men geïdealiseerde lichamen zou verwachten in de gracieuze poses en verhoudingen van antieke standbeelden, treffen we in plaats daarvan vrouwen aan wier lichaam wordt bepaald door stijve lijfjes, taillebanden, gerimpelde mouwen en puntschoenen, en wier hoofd wordt bekroond door kapsels van de meest complexe en bizarre soort.

Zijn vrouwenfiguren nemen een nadrukkelijk uitdagende houding aan. Zelfverzekerd keren de vrouwen de blikken van de toeschouwers terug of negeren ze die. In de regel presenteert Füssli zijn vrouwen als alleenstaande figuren die bijna afstandelijk overkomen. In groepsverband kunnen hun activiteiten mysterieus overkomen.

De tentoonstelling (Füssli. Fashion – Fetish – Fantasie) en de catalogus onderzoeken de diversiteit van vrouwelijke kapsels en het nieuwe beeld van de krachtige vrouwelijke figuur, evenals de invloed van het libertaire milieu op de creatieve verbeelding van de kunstenaar.

De tentoonstelling kwam tot stand in samenwerking met The Courtauld, Londen.